VideoKYUSHU SKETTT. PROJECT

動画制作の背景

「KYUSHU SKETTT. PROJECT」は、地方出身タレントがアンバサダーとなり、九州をはじめとした地域企業を応援する「JAPAN SKETTT. PROJECT」の一環として展開されるPRプロジェクトです。参加企業はタレントの静止画や動画素材を自社の広告活動に活用できるほか、SNS発信や応援メッセージ、さらにパートナー企業によるサポートを通じて、自社の魅力を広く発信することが可能になります。地域経済を活性化し、挑戦を続ける企業を力強く後押しすることを目的とした取り組みです。
GJCでは、このプロジェクトの広報活動を支えるため、プロジェクトムービーとメイキング動画を制作させていただきました

動画の内容

この動画は、タレントの恵俊彰さんが出演し、九州の企業を応援する「KYUSHU SKETTT. PROJECT 2025」を紹介するプロモーション映像です。恵さんが視聴者に語りかけながら、九州の人や企業の姿を重ねて描くことで、地域の力強さと温かさを表現しています。映像はアニメーションや広告デザイン例を交えつつ、プロジェクトが「広告素材の提供から制作、露出まで一貫して支援する取り組み」であることをわかりやすく伝える構成です。最後には「咲かせよう、みんなで」という前向きなメッセージで締めくくられ、九州の企業が参加することで新たな可能性を広げられることを明るく訴求しています。

構成のポイント

今回の構成で大事にしたのは、プロジェクトの趣旨をわかりやすく伝えながら、九州の企業や地域の持つ力強さを映像として体感してもらうことでした。冒頭は恵俊彰さんの呼びかけから始め、視聴者に「自分たちのことだ」と感じてもらえるような親しみやすさを意識しました。その上で、九州で働く人々や産業の風景を重ねることで、地域を支える現場の空気感を自然に映し込んでいます。
中盤では、アニメーションや広告例を交えてプロジェクトの内容を説明し、難しい言葉を使わなくても直感的に理解できるように工夫しました。恵さんの力強い言葉と具体的なビジュアルを組み合わせることで、企業にとってのメリットをイメージしやすくしています。
そしてクロージングでは「咲かせよう、みんなで」というフレーズを軸に、参加企業の期待感を高めながら次のアクションへとつなげています。短い映像の中に、メッセージのわかりやすさと感情の高まりを両立させることを意識した構成になっています。

デザインのポイント

デザインチームでは、このプロジェクトが持つ温かみと信頼感を、視覚的に分かりやすく伝えることを全体のコンセプトとして設計しました。
メインカラーには、ロゴと同じ色の青と緑を選び、プロジェクトと動画のコンセプトの統一を図りました。プロジェクトロゴのアニメーションでは、参加される企業が発展していく様子を「花が開く」動きで表現し、未来への期待感を込めました。
また、フォントは可読性の高いシンプルなゴシック体を使い、プロジェクトの真摯な姿勢が伝わるよう心がけました。情報を整理したレイアウトにすることで、支援内容が直感的に理解しやすくなるよう工夫しています。
デザインを通じて、このプロジェクトの目的と支援の気持ちが、多くの皆様にまっすぐ伝われば幸いです。

撮影のポイント

このプロジェクトはシリーズとして継続している取り組みであり、今回の撮影もその一環として実施しました。これまで積み重ねてきた映像のスタイルや全体の雰囲気を大切に守りながら、ただ同じものを繰り返すのではなく、新しい工夫を一つひとつのカットに加えることを意識しています。視聴者にとって馴染みあるトーンを残しつつ、映像としての鮮度や広がりを感じてもらえるように心がけました。
特に今回は、合成を前提としたシーンが多く含まれていたため、完成形をイメージしながら撮影に臨む必要がありました。背景に配置される画像や文字のレイアウト、画面全体のバランスを事前に想定し、それに合わせてアングルや構図を細かく調整しています。その積み重ねによって、後工程でのデザイン要素と自然に溶け合い、より完成度の高いビジュアルが実現できるよう工夫しました。
撮影現場では、ただ技術的に正確であることだけでなく、タレントの自然な表情や動きが映像に映えるように配慮し、映像全体に生き生きとした空気感を残すことも重視しました。シリーズならではの一貫性と、新しい挑戦の両方を意識しながら、映像としての魅力をさらに高められるよう意識しました。

編集のポイント

編集作業にあたっては、まず収録された数多くのカットを丁寧に見直し、その中から物語としての流れが自然につながるように慎重に選び出していきました。今回の映像は、タレントの動きや表情に込められたニュアンスが大きな魅力になっているため、一つひとつの瞬間をどう活かすかが重要でした。笑顔の余韻や仕草の切り替わりといった細やかな部分も意識しながら配置し、シーンごとにしっかりとした意味を持たせています。
また、ただスムーズに繋げるだけではなく、全体を通じて心地よいリズムを感じてもらえるように調整しました。テンポの緩急を丁寧に付けることで、映像に動きとメリハリが生まれ、視聴者が最後まで飽きずに引き込まれるようにしています。そのうえで、映像の一体感を損なわず、ナチュラルな流れの中でタレントの言葉や表情がより効果的に響くよう仕上げました。
全体としては、シリーズの一貫したトーンを守りながらも、表情や動きの魅力を最大限に引き出し、見ていて心地よく、メッセージが素直に伝わる動画を目指しています。